组团4个月即公开演唱，女巫的店大爆满

董事长乐团于1997年3月组团，当年7月即在女巫的店第一次公开演唱，女巫的店首创人潮纪录，观众在门口排队，无法进场。董事长乐团也因此在PUB界闯出名号了。
 

同好乐团帮打歌，“最后一杯酒”高雄人都会唱

有一次董事长乐团在高雄的ATT PUB表演，当晚同台表演的乐团在董事长表演完之后就告诉阿吉,他们很喜欢“最后一杯酒”，不知道董事长愿不愿意教他们唱，董事长当然很大方的教他们，从此之后经过乐团与乐团间大家的口耳相传,“最后一杯酒”在高雄的PUB界就已经是一首很HIT的歌曲了。
 

卡车上表演，学生族骑脚踏车追著要签名

适逢选举的热潮，也由于董事长乐团的音乐很有现场煽动力，因此颇受选举场子的欢迎。
有一次他们在卡车上做表演，卡车沿著各乡镇穿梭，唱著唱著，卡车后面竟追来一部脚踏车跟二台机车，骑士口中喊著“帮我们签名好不好？”，原来是看过他们表演的国高中学生来跟他们要签名，当时还真是令他们兴奋了一阵呢！！


PUB老板伙计都爱董事长

由于只要是董事长有表演，PUB的生意就会很好，所以董事长一直很受PUB老板的欢迎，只要他们想表演，只要一通电话打给PUB老板就没问题。而且只要董事长有表演，连吧台的工作人员都会放下手边工作专心欣赏，一副“今天不卖酒”的姿态。



5个大男生一起合伙开个音乐股份有限公司吧!
5个人一起决定要做怎样的音乐,各自都要努力创作与表演,也要一起承担公司的成败,5个都是男主角,因为大家都是董事长。
而对于听歌的人,也希望你们做自己的董事长,用自己的耳朵判断,要投资或是吐槽!!
5个董事长、5个都是主唱、5个都创作  
董事长乐团中5个团员都是主唱,是乐团中极少见的,他们首张专辑就有3 个主唱,冠宇的声音沙哑、爆发力超强、听过的人无不被他震摄。金刚的歌声高亢清亮、表现出男人深情的一面。阿吉的歌声属于中低音,男人洒脱的魅力表露无遗。而小白与大钧的主唱曲也将会陆续在后面的专辑中出现的。
而5个团员的作品风格也像他们的歌声一样截然不同,也就是这样特别的独立性,才让这个团这样精采吧!!
董事长乐团难得的‘每位团员都能创作，每位团员都能唱’特色，在这张专辑仔细听过之后会发现，每一位团员对这个乐团来说，都有著不可或缺的贡献，甚至每个人的创作力都相当丰沛，不同于其他乐团只是由一或两位团员进行创作，而是每个人都能创作，同时不只自己的乐器演奏，更在编曲和整体音乐表现上，进行相辅相成的工作。因此他们做音乐的方式是大家一起参与，每个人为自己所负责的部分添加生命力。
 

刻苦经营的摇滚创作团

大多数的PUB或表演场都希望表演者唱口水歌，由于他们坚持只表演自己创作的歌,所以只能在少数几个PUB做表演，收入则是非常非常微薄，每场唱酬1000元起不等（换算每位团员的收入则是200元起），也因此他们无法依赖表演过活，但是他们即使进出当铺、生活过得很清苦，不被家人谅解也仍然一直坚持著自己的音乐理想。
 

ㄞ国歌曲一首5000元?

董事长乐团从创作“拢袂歹势”、录音、发行、到参与唱片宣传活动，全团共向唱片公司领取5000元酬劳，在他们得知“拢袂歹势”得到音乐人交流协会颁发的最佳单曲奖时，团员们一边高兴，一边则担心要穿什么衣服去领奖呢？于是勒紧裤腰带也要到公馆的路边摊买一件新衣服。
团员们现在回想起来，也都大笑著安慰自己说：“快乐无价！”
 

日子歹过也要笑笑向前走的小市民心声

因为团员的出身可算是中下阶层，生活经历与录音过程都略带悲剧色彩,但是令人欣赏的是他们的个性与面对生活的态度却反而是幽默与勇敢,以致他们的创作也是带著诙谐与直接。
当我们每天看新闻，看到那些老板落跑的劳工朋友、被倒会的市井小民、卖出中奖公益彩卷的老板娘、热烈参加政党活动的计程车司机，他们有的摇旗呐喊、有的丢掷鸡蛋、有的哭、有的怒，但是这些人都在该努力时努力，都在收工后潇洒买醉、卡拉ok，他们不也都具有笑笑向前走的摇滚精神吗？
而董事长他们很本土不做作的性格，及他们做出来够真够力的摇滚乐，也就是可爱的台湾人所等待的声音！！


历年来最具本土文化的摇滚乐专辑

洋化的元素(TONE的处理,大量的吉他,和弦) 本土的元素(词曲,主唱唱腔,吉他SOLO)  = 一种前所未见的董氏摇滚乐
本张专辑制作人刘思伟谈起这张专辑说：“他们的音乐有一种前所未见的爆发力！”
刘思伟认为董事长的音乐在词曲、唱法及编曲上都非常本土，但是他们吸收了外来的摇滚音乐之后有成功的消化，于是创造了一种全新的创作。他也归类了以下几点特色：
 
1.旋律好听，文字直入人心
董事长的创作歌曲最重要的是旋律都很好听，难得的是也很简单易唱，他们的歌词也有一样的的特性，那几乎就是你我都曾经跟自己、跟朋友说过的话，做过的事。
摇滚歌曲有一个特色就是特别适合大声吼唱出来，董事长的歌就是这样。这类歌曲的代表首推“加暝班”了。

2.团员个性率真影响表演
制作人认为由于5个团员个性都很真，所以当他们在演唱与演奏时都不像一般乐手或歌手会多做掩饰，于是做出来的音乐自是相当的直接、诚实。加上团员们很有默契，在音乐编曲上环环相扣，所以听见的爆发力绝对是前所未见的。

3.编曲上的勇于突破
团员们在设计编曲时是很有冒险精神的，就像他们的人生观一样，刘思伟特别提起“加暝班”的编曲十分精采憾动人心，每一段都有惊喜。“最后一杯酒”的尾奏特别长，但是在情绪上却那么理所当然。“你袂了解”的曲式变化多端，一首歌居然有3种节奏，连录音师都啧啧称奇，那么少见的对话式歌曲。刘思伟认为很少有乐团把快歌做的如此精采好听，董事长做到了。

4.直接诚实的摇滚精神
“总结来说，他们是很成功的融合本土个性的摇滚乐团，丝毫没有任何其他乐团的影子，这点是十分难得的，而且他们也不像一般号称摇滚乐团却做著非常pop的音乐，我想可能是因为他们的天性就很有摇滚精神吧！摇滚精神就是诚实、直接。”
刘思伟还提起他们第一天录音时，因为太大声，楼下录音室录音的人还轮流都上楼来抗议，这可是强力录音室开张以来第一回发生呢！
 

董事长让乐评人也疯狂
 
真实、深刻、勇气
是摇滚乐团的三大标竿。
董事长都达到了,
而更教我佩服的是
他们对音乐坚持与信仰
董事长,继续奋斗下去!
---------------------翁嘉铭先生
 

我听董事长的音乐
 
歌词：在90年代初的新台语歌曲流风退潮下，现在的流行音乐市场中，我们已很难找到像董事长他们一样可以流畅的使用台语，特别是一些市井黑话的自然运用，更显得这些20多岁在都市生活的年轻人可贵的通俗感、但却不失戏谑的天真趣味。
编曲：在录音上这是一张颇为平淡的音乐，所谓平淡，不是无味，而是没有数位录音上常被过度突显的琐碎音场及音频分布，所以他们的音乐在听觉上非常直接，如同五个人在你面前现场演出的类比式听觉质感，像是回到70年代硬式摇滚在编曲上声音的做法，直接爆发出来一颗颗的重击。
演唱：台语唱摇滚乐其实是非常速配的，这在董事长的音乐中又得到一次证明。音乐音律的多声调性，使得演唱者的唱腔的粗糙质感，在节奏乐器鼓和贝斯的稳重铺设下，可以起承转合地与吉他对话，如在“你袂了解”曲中，时而如蓝调的“召唤与反应”（call&response）般地与吉他哀怨对比，时而以近似破裂的嘶吼声对应著吉他的狂乱，把感情、或是演唱者所欲吐露的情绪用声音及音乐传达出来。
---------------------何东洪先生


被大太阳烧得火烫的寂寞公路，传来了一阵阵粗矿嘶哑的乐音。以“重摇滚”（Hard-Rock）为根基的“董事长”，燃烧著炽烈的创作火力，唱出了有话就直说的男性豪情-----草莽、阳刚、俚俗，有一种一杯酒下肚后真情流露的畅快感觉，他们不太琢磨唱腔的稳定精准、不太细究语言的华丽修饰，反而更接近坦白的直率情感、更容易相互交流心生激荡，保留了原汁原味的道地味道。
这五个在台湾摇滚圈子混迹多年，靠义气交朋友、靠真情做音乐的大男生，带著他们的血性方刚的处女专辑，在2000年坦承相见，让我再次见识到台湾乐团的澎湃能量，这一杯酒下肚后的力道，也盼望能持续到天涯海角。
---------------------叶云甫先生